Esta es una lista con los Festivales de Guitarra más Importantes de nuestro País.
Festival de compositores a la Guitarra
El Festival se ha caracterizado por el impulso a compositores jóvenes, así como la promoción, creación y difusión del material más reciente de todos los compositores a nuestro alcance. De la misma manera se hace homenaje a compositores-guitarristas destacados. Para lograrlo en el festival se han llevado a cabo: Presentaciones de partituras, Conciertos, Clases magistrales, Conferencias, Cursos, Mesas redondas, entre otros.
Dentro de los compositores guitarristas homenajeados por el Festival Pa’ lo Escrito se encuentran: Ernesto García de León (México) y Philip Rosheger (EEUU) en el Cuarto Festival (2008), Julio César Oliva (México) en la quinta edición (2009), Guillermo Flores Méndez (México) durante el Sexto Festival (2010), Gerardo Tamez (México) en el Séptimo Pa’ lo escrito (2011) y finalmente Leo Brouwer (Cuba) este 2013 durante la Octava edición. No es extraño que la mayoría de ellos sean mexicanos pues el festival tiene ese enfoque: una mirada nacional al devenir guitarrístico mundial.
También cada año se invita a jóvenes compositores y guitarristas de algún estado de la república, quienes comparten sus obras y, si es posible, nos hablan de sus procesos composicionales, su interpretación etc.
Destacads intérpretes y compositores de talla internacional han brindado conciertos en el Festival como: Eduardo Martín (Cuba), Frank Wallace (EEUU), Alberto Rodríguez (Puerto Rico), Alonso Torres (Costa Rica), Philip Rosheger (EEUU), Marimo Sugahara (Japón), Nicolás Alvarado (Costa Rica), Eduardo Garrido (España), Isabelle Héroux (Canadá), Richard Stover (EEUU), etc.
Otros investigadores, guitarristas y compositores han participado activamente en el festival a través de Conciertos, Clases magistrales, Conferencias, Cursos, Mesas redondas, entre otros. Entre ellos destacan: Nadia Borislova (Rusia), Antonio Robles-Cahero (México), Guillermo Flores Méndez (México), Alejandro Salcedo (México), Juan Carlos Laguna (México), Fernando Cruz (México), Alfredo Rovelo (México), Eloisa Lafuente (México), Fernando Mariña (México), Guillermo González Phillips (México), Anastasia Guzmán (México), Edgar Mario Luna (México), Miguel Ordóñez (México), Roberto Jarillo (México), Eduardo Mancera (México), Óscar Cárdenas (México) Gilberto Ramírez (México), entre otros.
Por su originalidad y oportuna aparición el Festival Pa’ lo escrito ha destacado en el ámbito cultural de México y se ha mantenido como un espacio imprescindible en el desarrollo de la guitarrística mundial de nuestros tiempos.
Encuentro Internacional de Guitarra Xalapa
Durante la última semana del mes de agosto tendremos el privilegio de contar con una serie de recitales, conferencias, clases magistrales, exposición de laudería y eventos afines, con artistas de primer nivel. Asi como la realización de uno de los eventos de mayor convocatoria guitarrística en nuestro pais: el VI Concurso Nacional para Jóvenes Intérpretes, donde se darán encuentro las más diversas manifestaciones de la vanguardia interpretativa. Actividades que habrán de consolidar el prestigio de nuestra Atenas Veracruzana como orgulloso baluarte de la guitarra clásica a nivel mundial, prueba de ello son los múltiples guitarristas formados aquí, donde a la fecha siguen ganado los más importantes reconocimientos en América y Europa.
El Encuentro Internacional de Guitarra es una plataforma desde la que se difunde lo más actual de la ejecución e interpretación del instrumento. Gracias a diversas actividades que lo conforman y complementan cuenta ya con un amplio público que espera su realización.
La colaboración de las principales instituciones culturales del estado como el Instituto de Queretano de la Cultura y las Artes en la organización de los posteriores encuentros, ha permitido que sea uno de los eventos con más tradición y ha elevado el nivel cultural del estado y de México al presentar los mejores guitarristas del país y del mundo dando clases magistrales y conciertos. Dicho Encuentro se realiza en el Teatro de la República, Museo de Arte y Plaza de Armas.
A partir de 2003 se expande a nivel internacional. Los recitales están a cargo de destacados guitarristas locales, nacionales y extranjeros, a favor de la difusión de obras para este instrumento; quienes también imparten clases magistrales. El encuentro incluye una exposición de artes plásticas e instrumentos musicales.
Además se mantienen las actividades paralelas como las conferencias y clases magistrales, así como la exposición y venta de guitarras en el Museo de Arte, a manos de lauderos de Paracho, de otros lugares de México y el mundo, con el fin de fortalecer y promover su trabajo.
El Festival Internacional de Guitarra de Monterrey Considerado uno de los eventos más importantes de México y Latinoamérica, y ya una tradición en la vida musical de la ciudad, es un evento no lucrativo que con el paso del tiempo se ha posicionado como uno de los más importantes de México.
Además se mantienen las actividades paralelas como las conferencias y clases magistrales, así como la exposición y venta de guitarras en el Museo de Arte, a manos de lauderos de Paracho, de otros lugares de México y el mundo, con el fin de fortalecer y promover su trabajo.
Festival Internacional de Guitarra de Monterrey
El Festival Internacional de Guitarra llega un año más para celebrar con artistas nacionales e internacionales de primer nivel, el virtuosismo de este instrumento. Organizado por el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León con el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey, este encuentro musical, consolidado ya a nivel internacional, nos ofrece la oportunidad de disfrutar de las mas destacadas interpretaciones de obras clásicas, contemporáneas y estrenos.
En la actualidad, el FIG cuenta con gran prestigio y reconocimiento a nivel internacional debido al renombre de los guitarristas que en él han participado. Desde su creación, el FIG ha fomentado la difusión de la música para guitarra y sus intérpretes, así como la creación de nuevas obras para el instrumento.
Pedro Salcedo, director artístico del festival.
En 1996, se crea el Centro Hispanoamericano de Guitarra y desde entonces, ésta ha sido la instancia a través de la cual múltiples instituciones hacen posible la realización anual del Festival.
A la fecha se han realizado diecinueve ediciones del FHG, así como diecisiete ediciones delDiplomado Nacional que se realiza en este marco, convirtiéndolos en eventos que han marcado la pauta para otros festivales en el país, por su excelente nivel artístico y académico, respectivamente.
En el FHG han participado las figuras más destacadas a nivel nacional e internacional en el ámbito de la guitarra de concierto, jazz, rock, flamenco, música popular y otros géneros. La versatilidad de sus actividades y el prestigio de sus invitados le han valido el reconocimiento y el aplauso de diversos públicos.
La ubicación fronteriza de la ciudad de Tijuana resulta en un mosaico cultural rico y variado; sin embargo, la cercanía con Estados Unidos y la distancia con el centro del país hacen necesario promover y difundir la música hispanoamericana.
En respuesta a las necesidades de la creciente población que concurre en este centro, que rebasa el millón y medio de habitantes, el Festival Hispanoamericano de Guitarra surge como medio para la difusión de la cultura hispanoamericana a través de la guitarra y como herramienta integradora de los diversos públicos, a la vez que procura la creación de nuevas audiencias.
Así mismo, el Festival se ha convertido en un importante escenario para la presentación de jóvenes guitarristas que inician su carrera de forma profesional.
El Festival Guitamixtli se ha mantenido como un encuentro en el que las actividades académicas y artísticas no sólo están pensadas para guitarristas profesionales; su finalidad principal es la inclusión de maestros y alumnos de todos los niveles educativos que practican guitarra.
Organizado por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el encuentro tiene lugar en el Conservatorio Nacional de Música (CNM).
A la par del Festival se realizará el Concurso Nacional de Guitarra, con la participación de más de 60 guitarristas menores de 30 años procedentes de la capital y del interior del país.
El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) destacó que el objetivo de tales actividades es realizar una auténtica búsqueda de nuevos valores de la música y ayudar a elevar el nivel de los guitarristas mexicanos, con el interés primordial de lograr una mayor superación de los ejecutantes, especialmente de los jóvenes, para quienes muchas veces es difícil acudir a cursos en el extranjero.
La altísima calidad de los concertistas invitados, la promoción para que convivan los guitarristas mexicanos con extranjeros, el ser una ventana para el mundo y un punto de convergencia para la creación e intercambio cultural han contribuido a que nuestro festival se sitúe como la gala guitarrística más importante de México. Con mucho orgullo afirmamos que Coahuila, hoy por hoy, se ha consolidado como la capital de la guitarra en nuestro país.
La presencia de investigadores, orquestas sinfónicas, ensambles, compositores y constructores de guitarra han contribuido también a que el festival sea un espacio imprescindible de conocimiento para impulsar la creación y formación académica de los jóvenes guitarristas y para aquellos amantes de la guitarra que pretendan tener un panorama más amplio sobre el desarrollo de este bello instrumento.
La semana del festival consta de diferentes actividades como concursos estatales de guitarra clásica y eléctrica, clases magistrales, conferencias, talleres y conciertos de los diferentes géneros de la guitarra incluyendo, Solistas con Orquesta, Orquesta de Guitarras, Guitarra Clásica, Jazz, Flamenco, Requinto- Trío, Eléctrica, entre otros.
Han pasado por nuestras listas artistas internacionales de la talla de Leo Brouwer, Pavel Steidl, Gilberto Puente, Alfonso Moreno, Abel Garcia, Abraham Laboriel, Gary Hoey. Así también hemos contado con la participación de artistas, ensambles y agrupaciones nacionales y locales como el Dúo Castañón Bañuelos, Jose Luis Navarro, Tonio Ruiz, Thunder Makers, Clarence, Lupillo Barajas, Gerardo Valderrama, Luis Salazar, Alvaro Diaz, Alberto Ubach, Cuarteto de Guitarras de Baja California, Orquesta de Guitarras
de Baja California, Orquesta de Cámara de Ensenada, Esplandián, Ensenada Guitar Trío, Tijuana Guitar
Quartet.
Para esta edición 2013 a diferencia de las anteriores esta dedicada en su mayor parte a los Guitarristas de Baja California contando con la participación de la OGBC, Dúo Méndez-Navarro, Jorge Lopez Ramos, Cesar Marmolejo, Olena Galitskaia, Jose Rodriguez, Rondalla del Valle. Además de la Participación del guitarrista Alfonso Moreno (Mexico), Luis Moreno, (Mexico) Josue Tacoronte (Cuba), y Walenta String Quartet (EUA).
La idea es además darle a la gente la oportunidad de escoger la música de su predilección a través de la guitarra con una variedad que abarca desde música popular hasta la música clásica más refinada o vanguardista, obteniendo así un abanico de recreación y esparcimiento o bien una oportunidad para enriquecer el conocimiento más exigente.
Conciertos, clases magistrales y concursos de intérpretes, son algunas de las actividades programadas para esta semana, donde las cuerdas de la guitarra prometen dominar nuestros oídos y hacer vibrar las hondas fibras de nuestras almas.
Guitarromanía ofrece casi una decena de conciertos y eventos en tres sedes: Teatro Hidalgo, Teatro Universitario y Pinacoteca; pero las actividades también contemplan clases magistrales dirigidas a los estudiantes del Departamento de Música de la U de C.
Igualmente, en el marco de este festival tendrá lugar el concurso de intérpretes Ciudad de Colima, un polo de atracción para muchos jóvenes talentos que llegan de varios estados para confrontarse con los alumnos de la región. En un jurado, compuesto por destacadas personalidades del mundo de la guitarra, recaerá la tarea de calificar el virtuosismo de los concursantes.
Convencidos de ello continuamos con este proyecto cuya intención es que nuestra querida ciudad tenga como propio un Encuentro Internacional de Guitarra y por consiguiente un elemento imprescindible para recuperar el país que queremos, logrando el engrandecimiento del ser humano que busca siempre satisfacer aquellas necesidades que lo hacen feliz con el deseo de que lo que lo que en él se muestre a través de las clases, conferencias y conciertos, tenga para ustedes la importancia y el contenido que inspiraron a sus realizadores y auspiciantes.
Una vez más en el mes de mayo, nuestra ciudad se verá colmada de magia con la VII Edición del Encuentro Internacional de Guitarra Salamanca, que convoca artistas de diferentes países a celebrar este acontecimiento cultural, logrado con el esfuerzo de la Presidencia Municipal en conjunto con el Instituto Estatal de Cultura, Centro de las Artes de Guanajuato, Casa de la Cultura, Turismo Municipal y Creativa IMMA A.C., con la finalidad de que nuestra ciudad, tenga como propio un festival de gran magnitud, un festival a la altura de nuestra gente
Asimismo se llevará a cabo una edición más del “Concurso Nacional para Niños y Jóvenes Guitarristas”, además de las clases magistrales que ofrecerán los guitarristas invitados, buscando fortalecer la educación de los futuros representantes de la vida musical de nuestro país.
Una de las preocupaciones más importantes de llevar a cabo este festival es promover, despertar e impulsar la capacidad creadora de las futuras generaciones. Capturar el interés y curiosidad del público en general. Ampliar y promover los talentos existentes. Concentrar en este evento las diferentes vivencias, culturas e ideas para así mismo poder ampliar las expectativas de nuestro Municipio, Estado y País, por eso el objetivo fundamental de este Festival es Crear un foro abierto para los jóvenes artistas michoacanos, contribuyendo así a su desarrollo integral.
Atravéz de estos 20 años hemos tenido la presencia de grandes guitarristas, de talla internacional y de gran renombre, solo por mencionar algunos, podemos citar a : David Russel, Alvaro Pierri, Hermanos Assad, Manuel Barrueco, Berta Rojas, Carlos Barbosa, Gonzalo Salazar, Ricardo Cobo, Jurgen Swalk, Francisco Ortiz, Remi Boucher, Roberto Limón, Cem Duruöz, Pablo de la Cruz, Trio Contempo, Christian Lavernier, Laurent Boutros, Giovanni Maselli, Rafael Padron, Victor Pelegrini, Maurizio DiFulvio, Tom Kerstens, Cuarteto Eon, Jaime Soria, Enric Madriguera, Antonio Fruscella, Ramiro Martinez, Duo Stoyanova, Nadia Borislova, Carlos Dorado, Ruben Parejo, entre otros.
Tambien hemos tenido la participacion de la Orquesta Sinfónica de Michoacán, La Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana de San Nicolas de Hidalgo y la Orquesta Sinfónica del Festival Internacional de Guitarra de Morelia. Hemos contado con la presencia de artistas plasticos michoacanos de gran renombre, como el Maestro Zalce, Ernestina Díaz, Mizraím Cardenas, Nicolas de la Torre, entre otros, quienes han plasmado su arte con alusion a la guitarra. Tambien nuestros artesanos michoacanos nos muestran su arte guitarristico con conferencias sobre la construcción y el cuidado de la guitarra, asi como con exposiciones de guitarras de diferentes tipos y épocas.
Así es como el Festival Internacional de Guitarra lleva al publico en general el conocimiento y el deleite de la guitarra en todas sus facetas.
El Festival Internacional de Guitarra tiene tres vertientes: primero, tiene un concurso nacional de interpretación para guitarristas mexicanos menores de 35 años.
La segunda parte son las actividades académicas que el Conservatorio de Música de la Ciudad de Chihuahua, institución que organiza este festival, auspicia con las clases magistrales de los artistas invitados. También se ofrece un taller de laudería para reparación de guitarras para conocer el mantenimiento de la guitarra de concierto, sobre todo aquí en Chihuahua, donde hay climas extremos y es muy importante que quienes tienen un instrumento conozcan cómo conservarlo mejor.
Otro de los aspectos destacables es que este concurso abre un foro para los jóvenes ejecutantes, difunde su trabajo y los pone en contacto con artistas de talla internacional.
Desde el año 2001, la Fundación Cultural de la Guitarra A.C. en coordinación con el ISIC y otras instituciones privadas y de gobierno han ofrecido a través del Festival Internacional de Guitarra Culiacán, lo mejor de la guitarristica nacional e internacional presentando a los mejores exponentes del instrumentos asi como especialistas de musica antigua y otras vertientes de la música. Todo esto por enriquecer y engrandecer la cultura en nuestra sociedad a traves del amor por este bello instrumento que es la guitarra.
La variedad en la programación de los maestros que presenta el festival provee de una amenidad que el público asistente –ahora numeroso- agradece: el festival trae, desde la lejanía que fuera necesario, a virtuosos consagrados, como Léo Brouwer, el célebre compositor cubano, Eduardo Fernández, de Uruguay, Paolo Pegoraro y Adriano Del Sal, de la bota italiana, al español Ricardo Gallén, y al orgullo de Cuba, Marco Tamayo; a féminas brillantes como Berta Rojas, de Paraguay, Marta Masters, de EEUU, y Anabel Montesinos, de Italia, a estrellas multiganadores de concursos, como el polaco Marcin Dylla y el tailandés Ekachai Jearakul; a especialistas en música antigua (Enrique Solinis, de España y Jordi Savall, el ejecutante líder de la antigua viola de Gamba); a luminarias del jazz, como Chris Lobo; y del folklore (Los Palacios, de Paraguay); y a mexicanos destacados en la escena mundial, como Gonzalo Salazar y Juan Carlos Laguna. Todos ellos con un común denominador: su altísima calidad.
Esa variedad y calidad en los artistas son las responsables del interés que motiva a los numerosos estudiantes a venir año con año al evento (además de que reciben de los organizadores atenciones de calidad, y trato con calidez).
El evento, con raigambre en México, fue creado por el investigador y académico de la Escuela de Artes de la UAP, Manuel Espinás, en colaboración de Carla Figueroa, el festival nació con el fin de promover a los intérpretes de guitarra que hay en la ciudad y acercar a los estudiantes con los ejecutantes más reconocidos.
Este año al esfuerzo de los académicos que participan en la organización se han sumado patrocinadores e instituciones como la Universidad de las Américas Puebla, a través de la Capilla del Arte –2 Norte número 6–, pues será la sede de la serie de conciertos que se ofrecerán por las tardes.
Resalta que el festival ha ido tomando su tinte internacional a lo largo de sus siete ediciones anteriores: su primer año se desarrolló en un ámbito interno, luego en un proceso lógico y gradual, la segunda edición tomó un carácter nacional, la siguiente fue internacional y a la par se abrió la primera convocatoria estatal del concurso de intérpretes que en su cuarto año se volvió nacional, y así hasta volverse internacional como el festival.
El Festival Internacional y Concurso Nacional de Guitarra Clásica Ramón Noble surgió por iniciativa del Guitarrista hidalguense Martín Candelaria con el apoyo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo en septiembre de 2006. El Festival y Concurso se ha consolidado como uno de los eventos de guitarra clásica más importantes en nuestro país, el cual ha reunido a reconocidas figuras nacionales y talentos internacionales provenientes de Rusia, Italia, Cuba y Uruguay, España, Brasil, Turquía, Grecia, Chile, Estados Unidos y Argentina.
La oferta de este Festival y Concurso no sólo se reduce a conciertos, durante seis días abunda el arte y el conocimiento en esta materia. Se realizan clases magistrales con el fin de que los participantes puedan entrar en contacto con los grandes artistas que actúan en este Festival, de igual forma se efectúan conferencias y exposiciones.
El Festival Internacional y Concurso Nacional de Guitarra está dedicado al destacado compositor y arreglista hidalguense Ramón Noble, autor de un importante repertorio para guitarra clásica además de ser fundador del Coral Mexicano del INBA y de siete coros más.
Este año al esfuerzo de los académicos que participan en la organización se han sumado patrocinadores e instituciones como la Universidad de las Américas Puebla, a través de la Capilla del Arte –2 Norte número 6–, pues será la sede de la serie de conciertos que se ofrecerán por las tardes.
Resalta que el festival ha ido tomando su tinte internacional a lo largo de sus siete ediciones anteriores: su primer año se desarrolló en un ámbito interno, luego en un proceso lógico y gradual, la segunda edición tomó un carácter nacional, la siguiente fue internacional y a la par se abrió la primera convocatoria estatal del concurso de intérpretes que en su cuarto año se volvió nacional, y así hasta volverse internacional como el festival.
Destaca que el concurso actualmente cuenta con prestigio y es uno de los escenarios más buscados por los guitarristas, ya que el ganador recibe una guitarra realizada por prestigiosos lauderos, además de que realiza conciertos en Estados Unidos y en otros foros de México, grabaciones y es el invitado especial en la próxima edición de este festival.
La oferta de este Festival y Concurso no sólo se reduce a conciertos, durante seis días abunda el arte y el conocimiento en esta materia. Se realizan clases magistrales con el fin de que los participantes puedan entrar en contacto con los grandes artistas que actúan en este Festival, de igual forma se efectúan conferencias y exposiciones.
El Festival Internacional y Concurso Nacional de Guitarra está dedicado al destacado compositor y arreglista hidalguense Ramón Noble, autor de un importante repertorio para guitarra clásica además de ser fundador del Coral Mexicano del INBA y de siete coros más.
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